Stefan Brüggemann, una figura bastante singular dentro del arte contemporáneo internacional, es el protagonista de la nueva exposición del Museo de Arte Contemporáneo de Ibiza (MACE), que se inaugura este sábado 20 de junio a las 19 horas y que permanecerá en el museo hasta el 15 de noviembre.
Este artista nacido en México en 1975, con ascendencia alemana por parte de su padre y mexicana por parte de su madre, vive y trabaja a caballo entre Ibiza —donde posee una original casa-estudio— Londres y México.
No es la primera vez que podemos ver su obra en Ibiza, ya que la galería Parra & Romero de Santa Gertrudis ha dado la bienvenida a su obra en diversas exposiciones y formatos en los últimos años.
Cel d’or es el nombre de la exposición en el MACE, que se concibe como una intervención total en la Sala de Armas, «subrayando la integración de todos los elementos que la componen en pro de una alteración de la semántica del espacio y del tiempo», destacan desde el museo que dirige Elena Ruiz Sastre. Este artista trabaja el pan de oro sobre lienzos en los que intercala mensajes de texto y otras intervenciones como cruces, así que podemos intuir que el oro de su obra, con un profundo simbolismo no exento de crítica, estará presente en la muestra.
Así, las alteraciones o intervenciones en los elementos constructivos permitirán la reinvención de la sala. «Considerada ésta íntegramente, en su doble vertiente espacial exterior e interior, nos hará ampliar el sentido de comprensión de su naturaleza y sus factores mensurables y como estos nos afectan, entre ellos la luz natural, convirtiendo las ventanas en espejos metafóricos de doble faz», añaden.

«La sala se concibe como un gran objeto-caja que puede ser considerada como escenario discursivo en el que todo, desde muros hasta pilares se vuelven partes de la intervención del autor que, respetando su función, los hace suyos y los altera», avanzan sobre lo que nos podremos encontrar en esta singular muestra.
Brüggemann pretende crear un ambiente contemplativo de experimentación, introspectivo y proyectivo, en donde juegan todos los órganos de la percepción sensible, subconsciente y consciente, no solo en el lugar sino con el lugar, al permitir al espectador una deriva libre de circulación. Así, todo el exterior que se ve a través de las ventanas podrá ir contribuyendo hacia el interior y viceversa, en una suerte de diálogo sin solución de continuidad.
Su obra a menudo cuestiona la sociedad de consumo y la influencia de los medios de comunicación y suele utilizar el texto como herramienta primordial, explorando materiales como el neón o el vinilo a través del video, la pintura, el dibujo o la instalación.
Ha expuesto en algunas de las instituciones y ferias más relevantes del mundo: Hauser & Wirth Zürich y Hauser & Wirth Nueva York (2017), el Centro Galego de Arte Contemporánea, Frieze Nueva York, ARCOmadrid y Art Basel Miami Beach. Representar a Hauser & Wirth, una de las galerías más poderosas del mundo, es ya en sí mismo un indicador de su peso en el circuito internacional.
EXPOSICIONES INDIVIDUALES
2024
Fundación Casa de México en España, ‘Stefan Brüggemann. Dos Líneas (Fe)’, Madrid, España
Fundación Venet, ‘Stefan Brüggemann. Inside Out’, Le Muy, Francia
Museo Nacional de Arte, ‘Stefan Brüggemann. Dos Líneas (Fe)’, Ciudad de México, México
2023
Hauser & Wirth, ‘Stefan Brüggemann. White Noise’, Los Angeles CA
Mostyn, ‘NOT BLACK, NOT WHITE, SILVER’, Llandudno, Reino Unido
2021
Kotaro Nukaga, «ALLOW ACTION (GOLD PAINTINGS), Tokio, Japón
Maruani Mercier, ‘Stefan Brüggemann & On kawara. Hiper-consciente’, Bruselas, Bélgica
2020
Hauser & Wirth, ‘UNTITL ACTION (GOLD PAINTINGS)’, St Moritz, Suiza
HOP Projects, ‘OK (UNTITLED ACTION)’, Folkestone, Reino Unido
Galeria Nuno Centeno, Oporto, Portugal
2019
Centre Pompidou, Forum, ‘Extra’ ‘Headlines y últimas líneas en las películas (Guernica) «, París, Francia
Centro de las Artes Monterrey, Monterrey, México
Hauser & Wirth, ‘HYPER-PALIMPSEST’, Londres, Reino Unido
2018
La Cité, ‘Stefan Brüggemann. Hi-Speed Contrast Paintings’, París, Francia
Parra & Romero Ibiza, ‘Alto contraste de velocidad’, Ibiza, España
Galería Nukaga, ‘Ja Ha que esto representa? Qué representas, Tokio, Japón
2017
Hauser & Wirth, ‘Take and Abandon’, Zúrich, Suiza
2016
Fundació Gaspar, ‘Trash’, Barcelona, España
Centro Galego de Arte Contemporánea, ‘Para ser político tiene que mirar bien’, Santiago de Compostela, España
Hauser & Wirth, Nueva York NY
2015
Parra & Romero, ‘Tiinless’, Ibiza, España
Centro Roberto Garza Sada, ‘Puddle Paintings’, Ciudad de México, México
GAM, ‘Headlines & Last Line in the Movies (Protest Pavilion)’, Ciudad de México, México
2014
Galeria Múrias Centeno, ‘Stefan Brüggemann. Mantén alejas de esto (Puddle Paints y piezas de texto)’, Lisboa, Portugal
Independent Projects, Parra & Romero, ‘Headlines & Last Line in the Movies (fluorescent) ‘, Nueva York NY
Galería de Arte Contemporáneo, ‘Headlines & Last Line in the Movies (protesta) ‘, Vancouver, Canadá
Parra & Romero, ‘THIS NO ES UN EXIT’, Madrid, España
Queens Gate y Harrington Road, ‘1997 – 2014 Piezas de texto, The Wall, South Kensington’, Londres, Reino Unido
2013
Proyectos Monclova, ‘Monumentos para el techo I-X’, Ciudad de México, México
Jonathan Viner Gallery, ‘To Be Titled’ Londres, Reino Unido
Mendes Wood DM Gallery, Pivocopa Edificio, ‘Sobre Sociología (La civilización de la especulación) ‘, Sao Paulo, Brasil
2012
Parra & Romero, ‘Texto Piezas, Espejos Obliterados y Pintura Tautológica’, Madrid, España
Galería de Arte Mexicano, ‘Untitled (Joke and Definition Paints)’, Ciudad de México, México
2011
Yvon Lambert, ‘Untitled (Definition and Joke Paintings) ‘, París, Francia
Art Nova, ‘Proyecto con Philippe Decrauzat’, Art Basel Miami Beach, Miami FL
Pabellón Mies van der Rohe, ‘El mundo atrapado en el yo (ventanas para espejos) ‘, Barcelona, España
Galeria Gam, ‘Pinturas especulativas (mundo isnát gratis)’, Ciudad de México, México
2010
Villa du Parc Centre d-Art Contemporain, ‘No hay tiempo, sin retorno, sin título’, Annemasse, Francia
Acne Studios, ‘Twisted Inside-Out T-Shirt’, White Art/T-Shirt Project, Estocolmo, Suecia
Parra & Romero, ‘Exproducción permanente de exceso (Red, Green, Blue)’, Madrid, España
Kunsthalle Lissabon, ‘Showtitles (audio)’, Lisboa, Portugal
Yvon Lambert, ‘Headlines & last line in the movies’, Nueva York NY
1/9 Unossunove arte contemporanea, ‘Reversed Inverted’, Roma, Italia
2009
Yvon Lambert, París, Francia
NP3, ‘Señañas que se convierten en abstracción, abstracción que se convierten en signos’, Groningen, Holanda
Sies & Hoeke Gallery, ‘Monday’, Dusseldorf, Alemania
Sala de arte público, ‘NO, NO, NO, NO, NO, NO, NO, NO, NO, SAPS’, Ciudad de México, México
2008
FRAC, Dijon, Francia Espacio Bloomberg, ‘La caída. Stefan Brüggemann con DR ATL’, Londres, Reino Unido
Kunsthalle Bern, ‘Black Box’, Berna, Suiza
Kerlin Gallery, ‘Soap box (una forma decorativa de nihilismo)’, Dublín, Irlanda
2007
Blow de la Barra, ‘Obliteration Series’, Londres, Reino Unido
El ascensor, ‘Una producción de nada’, Madrid, España
2006
I-20, Nueva York NY
Galería de Arte Mexicano, ‘No’, Ciudad de México, México
2005
Galería de Solery de Blow de la Barra, ‘Cinco piezas de texto’, Londres, Reino Unido
Art Basel Miami Beach (I-20 Gallery, con Joao Onofre y Eduardo Sarabia), ‘Art Nova’, Miami FL
2004
I-20 Galería, Nueva York NY
Galería de Arte Mexicano, ‘Stefan Brüggemann’, Ciudad de México, México
2003
Galeria de Arte Mexicano, Ciudad de México, México Galería I-20, Nueva York NY
2002
Instituto de Arte Contemporáneo, proyecto Off-site, ‘Capitalismo y esquizofrenia’, Londres, Reino Unido
Galería 24/7, ‘Against International Standards’, Londres, Reino Unido
Galería de Arte Mexicano, ‘Stefan Brüggemann’, Ciudad de México, México
2001
Museo de la Instalación, ‘Esto no se supone que esté aquí’, Londres, Reino Unido
‘O.P.A. improductivo. Guadalajara, México
Colección privada, ‘Thoughts are products’, Nueva York NY
2000
Wallpaper, ‘Wallpaper Proyecto específico del sitio’, México ‘Black Building’, Ciudad de México, México
1999
Museo de Arte Carrillo Gil, ‘Parking Lot’, Ciudad de México, México
1998
Museo de Instalación, ‘Apenando’, Londres, Reino Unido
Central Saint Martins, Universidad de las Artes, ‘Etiquetas’, Instalación de ventanas específicas del sitio, Londres, Reino Unido
Regina 51-3er Piso, ‘Texto’, Ciudad de México, México
1997
Galeria Cruce, ‘Acciones contextuales específicas’, Madrid, España
Reyna No 1411, ‘Función y disfunción’, Proyecto específico del sitio, Ciudad de México, México
1996
Depósito de Arte, ‘Grammar’, Ciudad de México, México
1994
Stefan Haupt Gallery, ‘Tengo que encontrar antes de que mis ojos do’, Berlín, Alemania






